话少,不拖拉,诗性的表达,整体很有调性的电影. 导演给里面的人物兜着底,从道德台子上走下来,用信仰扶着他们向前. 粗砺野性的画面呈现出的是对自主生命的渴望,无论是江上的疍民,还是那个全程几乎无话的善良女子,他们的出发点都是“善”,只是他们对“善”的定义不同. 文化就是这样相互影响着,旧文化怀着恐惧粗暴地进入了时代,时代也默默改造着他们. 漂流瓶、乌龟、编织物、鱼、船、十字架、蛇符,简洁的意象构成了一个相对独立的漂泊的场景,不同信仰的人被封闭在这里持续“交战”,并试图理解. 结尾开放处理,未知给人想象,镜头上移,仿佛那个照耀着每个人的信仰从高空俯视众生,面对切实的生活和不可逆的历史流向,谁能说出对错呢?抛下偏见,才会有接纳和理解,但人是无法抛弃自己的立场的,于是才会有无数的悲喜发生在人身上,这才是生活. 作为早期瑞典电影学派的代表作,《打更人怪谈》在技法与结构上的创新极为出色. 将原本作为过渡手段的叠化剪接方式,用二次曝光的手法令其成为神迹场景,消弭原有的剪接意义,呈现出超现实的画面,构建了本片中最为重要的视觉体验,也为后来电影中幽灵的面貌定下了基调. 在剧情结构上,古典主义使用的章节式,并未阻拦在单章内继续玩花样,整体首呼应的倒叙手法,另起一枝的剧情线,穿插其中的闪回引入,在平行不干扰中,最终走到了一起,在过程中还难得的保留了悬疑的色彩. 元旦钟声作为时间的提示,连接了过往时间与当下,将实际时间与回忆过往统一了起来,这份短时间的幡然醒悟,将内心过程展现的淋漓尽致.